Открывая раны героя: арка персонажа в фильме «Умница Уилл Хантинг»

Майкл Хауге исследует концепт раны и трансформацию героя на примере фильма «Умница Уилл Хантинг».

В начале сценария ваш герой должен находиться в инерционном состоянии — вести жизнь эмоционально безопасную и терпимую, лишенную страсти, риска и чувства удовлетворения. В них может быть место какой-то деятельности и даже иллюзия стремлений к чему-то, но все эти усилия в конечном счете ни к чему не приведут. Другими словами, ваш герой должен застрять на одном месте.

Это происходит потому, что герой живет в своем мире — в эмоциональном панцире, который есть у нас всех: он защищает от самых глубоких страхов. Это внешний образ героя, его ложное «я», которое он представляет миру, чтобы избежать ощущения уязвимости и страха. В прошлом он пережил какой-то травмирующий опыт и не хочет повторить его. Он сделает все, чтобы избежать столкновения со страхом, даже если это означает, что придется жить ложной и ограниченной жизнью, которая не приносит удовлетворения. По ходу истории ваш герой должен сталкиваться со страхом и постепенно преодолевать его, чтобы прийти к своей главной цели. Герою нужно сбросить эмоциональную броню, чтобы получить то, что он так отчаянно хочет, и рискнуть, показав свою истинную сущность. Проще говоря, эта трансформация (из того, каким себя представляет герой, в того, кем он является) и есть арка героя.

Причины и следствия того, каким себя представляет героя, блестяще показаны в титулованном сценарии Мэтта Дэймона и Бена Аффлека «Умница Уилл Хантинг». Его протагонист — прекрасный пример героя, ведущего эмоционально безопасный образ жизни и нашедшего в себе мужество отказаться от него ради реализации своих возможностей.

Когда мы знакомимся с Уиллом Хантингом (Мэтт Дэймон), его жизнь не кажется нам очень ужасной, он ею доволен. Но что-то (мы еще не знаем что) пугает его так сильно, что он скорее предпочтет остаться бедным чернорабочим в южном районе Бостона, чем впечатлить мир своим гением. Он мастер в избегании любых связей с реальным миром и уязвимого положения.

Но происходит два ключевых события, которые заставляют Уилла выбраться из эмоциональной брони: он начинает работать с Шоном (Робин Уильямс) и знакомится с Скайлар (Минни Драйвер).

С момента знакомства Шона и Уилла мы начинаем понимать, что последний совсем не похож на типичных клиентов психотерапевта. Шон не отступает под потоком оскорблений Уилла и его попытками избежать терапии. Уилл держится за свою маску, но Шон остается тверд и уверен, что он не перегибает палку со своим клиентом, не обманывает и не боится его.

Во время второй встречи, после замечательного монолога о жизни в полную силу, Шон предъявляет Уиллу ультиматум:

. ты не знаешь о настоящей потери, потому что такое бывает лишь, когда ты теряешь то, что любишь больше себя, сомневаюсь, что ты любил кого-то так сильно. Я смотрю на тебя и не вижу образованного, уверенного в себе человека. Я вижу мальчишку. От тебя я не могу научиться ничему, чего нет в книгах. Пока ты сам не захочешь рассказать, кто ты. Ты ведь не хочешь этого делать. Ты в ужасе от того, что мог бы рассказать. Твой ход.

Ни один герой не захочет сбросить свою маску и оказаться эмоционально уязвимым. Поэтому вы должны вынудить его отказаться от нее ради достижения внешней цели — видимой цели, к которой он хочет прийти и придет к концу фильма. Для Уилла эта цель — любовь Скайлар. И он может завоевать ее, только если будет честен с девушкой и перестанет постоянно убегать от настоящей близости.

Когда Уилл начинает ухаживать за Скайлар, он избегает рассказов о себе, придумывает историю о 12 братьях и не звонит после первого свидания. Когда Шон просит Уилла позвонить ей снова, он отвечает:

Зачем? Чтобы я понял, что она не такая умная? Что она зануда? Нет, этому не бывать. Сейчас она идеальна. Я не хочу рушить этот образ.

Это ты сейчас идеальный. Возможно, ты не хочешь рушить свой образ.

Постепенно (а трансформация героя должна быть постепенной) маска Уилла начинает исчезать. Он начинает открываться Шону и Скайлар. Он знакомит ее с друзьями. Он выполняет ее задание по органической химии и тем самым раскрывает правду о своих способностях (то, что раньше скрывал). Лучший друг Уилла Чакки (Бен Аффлек) говорит Скайлар: «Я давно знаю Уилла и видел всех его девушек. Но я никогда не видел его таким, какой он сейчас с тобой».

Но по мере того, как герой теряет маску, внешний мир начинает приближаться, а жизнь становится страшнее. Наконец, накатывает такой ужас, что в последний момент протагонист возвращается к себе прежнему. С Уиллом это происходит, когда Скайлар просит его поехать вместе в Калифорнию, а он отказывается:

Вдруг через неделю, когда мы уже будем в Калифорнии, ты поймешь, что в чем-то я тебя не устраиваю. И я застряну там с человеком, которому я не нужен.

Скайлар уличает Уилла в трусости:

Чего ты боишься. Ты живешь в своем маленьком безопасном мирке, где никто не бросает тебе вызов, и боишься сделать что-то новое. По крайней мере, я хочу рискнуть и с тобой честна.

А потом мы узнаем причину, по которой Уилл носит маску. Он говорит Скайлар, что она не захочет узнать правду — что на самом деле в детстве о его кожу тушили сигареты. И показывает свой шестидюймовый шрам от ножа. Он стыдится своего трудного детства и боится, что кто-то увидит его настоящим, узнает, как он жалок. И вот что наконец говорит:

Что мне нужно? Я хочу услышать, что ты меня не любишь. Потому что, если ты это скажешь, я больше не позвоню тебе и исчезну из твоей жизни.

Я не люблю тебя.

Необходимо, чтобы ближе к кульминации истории герой сделал шаг назад. Но это возвращение к маске не может быть длительным, потому что, попробовав жить настоящей жизнью, протагонист не сможет вернуться в тот безопасный мир, с которым он мирился в начале сценария. Поэтому он в последний раз пытается посмотреть правде в лицо.

Уилл Хантинг осознает это впервые, когда Шон спрашивает его о родственной душе:

У тебя никогда не будет таких отношений, если ты будешь продолжать жить в мире, где боишься сделать первый шаг, потому что видишь только негативные вещи.

Затем Чакки обрушивается на Уилла за то, что тот хочет быть строителем вместо того, чтобы использовать свой талант и жить полноценной жизнью:

Завтра я проснусь, мне будет пятьдесят, и я все еще буду этим заниматься. Но ты вытащил лотерейный билет и боишься обналичить его.

Скайлар, Шон и Чакки предъявляют Уиллу один и тот же ультиматум: он должен прекратить скрывать свои чувства и прятаться. Наконец, Шон разбивает остатки брони Уилла в мощный момент, когда говорит: «Это не твоя вина». Уилл ошибается, когда считает себя ничтожеством. Отец издевался над ним по своей личной причине. Маска, которую Уилл надел на себя, состоит из лжи и страха перед тем, что может навредить ему.

Осознав эту истину, Уилл находит в себе мужество сесть в машину, снять маску навсегда и поехать навстречу Скайлар — и своей судьбе.

«Умница Уилл Хантинг» примечателен и тем, что Шон проходит ту же арку, что и Уилл. Получив душевную рану после потери жены, он так же прячется, помогая другим узнать правду, но отказываясь идти на эмоциональный риск. Говоря словами сценаристов, он «устал от преподавания, устал от жизни». Уилл говорит ему: «Ваша жена умерла, и вы сами готовы это сделать. А другие продолжают бороться». Обретя мужество, Уилл вселяет надежду и в Шона, и в конце фильма Шон готов рисковать и идти навстречу неизвестности, чтобы вновь стать собой.