Данил Милка: «В филармонии я постоянно вижу новых зрителей, это вдохновляет»

Однажды перед началом программы в донецкой филармонии вдруг пустили короткую рекламу шоколада «Милка». Я в недоумении пожала плечами: вот уже и в филармонии реклама. А потом оказалось это коллеги сделали сюрприз своему дирижеру – Данилу Милке.

Рок в судьбе Донбасса

Это был 2015 год и первое мое знакомство с композитором, аранжировщиком и дирижером Данилом Милкой. Наблюдать за ним было истинным удовольствием: подвижный, пластичный, парень с есенинской внешностью перевернул мое представление о дирижерах, как о суровых зрелых мужчинах в черных фраках. Даже его образ отличался от строгих канонов – то серебряный пиджак, то цепочки на брюках, то свитшот с портретом Константина Кинчева. А двигался он так, словно танцевал.

После этого мы встречались не раз: "Simply the Best", Рок-хиты, Легенды русского рока – все эти программы проходили с аншлагами, а билеты на них разбирались моментально. Возможно потому и приняты были рок-хиты дончанами с огромным интересом, что именно рок-музыка, как никакая другая, гармонировала с судьбой Донбасса.

Однажды по окончании концерта я поднялась на сцену, чтобы пожать эти талантливые руки и напроситься на репетицию. Хочется же увидеть, как создается волшебство! Удалось это не сразу – кроме работы в филармонии, Милка преподает в Донецкой государственной музыкальной академии имени С.С. Прокофьева. Ведет инструментоведение и дирижирование.

И вот репетиция Рок-хитов! Странное чувство – зрительный зал пуст, поднят экран, на котором завтра будет транслироваться видеоряд, на сцене музыканты шутят между собой на профессиональном сленге, настраивают инструменты. Но самое главное - я поменяла ракурс, ведь на концерте дирижера мы видим со спины (и надо сказать спина эта гениальна!). Кто-то из музыкантов проронил: «Наконец-то рок-хиты!» Наверное, повторять десятки раз на репетициях и концертах хочется все-таки то, что нравится самому.

Звучит команда «Тишина!» и начинается репетиция – оживает все это колдовство скрипок, тромбонов, контрабасов, гитар, виолончелей, валторн, ударных. Дирижер Данил (не обманывайтесь его фамилией Милка) в меру строг, кому-то делает замечания, где-то просит начать композицию сначала. Но в первую очередь он требователен к себе – постоянно что-то правит, совершенствует. Как он не устает? – проносится у меня в голове. Будто ответом мне звучит тема It's my life.

Репетиция длится три часа с небольшим перерывом. Данил вносит правки в ноты и просит оркестр: «Мне главное, чтобы композиция прозвучала!» Музыканту обещают: «Прозвучит». Понимаешь, что выражение «первая скрипка оркестра» несколько преувеличено, здесь важен каждый инструмент.

Не только за дирижерским пультом

Отдача на репетиции полная, а после этого у дирижера другие организационные вопросы, ведь завтра концерт, потому об интервью с Данилом Милкой договариваемся на другой день. Встречаемся в стенах Донецкой государственной музыкальной академии имени С.С. Прокофьева.

Это становится сюрпризом - увидеть его не за дирижерским пультом. В кабинете два рояля, стол с ноутбуком, а на стенах портреты знаменитых дирижеров.

- В стенах музыкальной академии я помню себя лет с четырех, недалеко от входа тогда рядом с доской объявлений еще висел барельеф Ленина, а само учебное заведение называлась консерваторией, - мягко улыбается Данил. – В подтверждении моих воспоминаний, сохранились фотографии тех лет – там мы маленькие дети, нарядные, в руках у нас различные ударные инструменты. По всей видимости, мы готовимся выступать на каком-то утреннике, и подписан год – 1989.

Это неудивительно, отец Данила был известным композитором, преподавал в музыкальной академии и работал артистом оркестра в донецкой филармонии. Тот самый случай, когда гены на потомке не отдохнули.

Свое призвание я осознал не сразу, был обычным ребенком, который не заглядывает далеко в будущее. Как и многие дети хотел проводить много времени с друзьями, играть в футбол. Но при этом, так или иначе, старался выполнять все задания, которые задавал мне мой отец, а так же, выполнения которых, требовали в музыкальной школе. Примерно с 13-14 лет меня уже было невозможно оттащить от фортепиано, я бесконечно что-то играл, подбирал и т.д. Признаться, настолько, как к музыке, меня и не тянуло больше никуда. Когда я был подростком, то не слишком хорошо учился, а вот академию окончил на «отлично», получив образование сразу по двум специальностям «Композиция» и «Музыкальное искусство эстрады». А этим летом мне посчастливилось окончить Ростовскую государственную консерваторию имени С.В.Рахманинова по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование».

Творчеству нужен воздух

- А сами вы строгий преподаватель? Двойки часто ставите? Когда ждала вас в холле, успела пообщаться со студентами. Они отзываются о вас, как о требовательном, но справедливом педагоге, - любопытствую я.

- Завтра как раз буду принимать экзамен по дирижированию. В музыкальной академии я начал преподавать сразу же после её окончания, с того момента уже прошло 10 лет. Двойки не ставлю. Бывает, конечно, вижу, что студент еще не нашел себя, у кого-то вообще отсутствие всякого интереса, кто-то пришел под влиянием родителей. Хорошо, если они осознают это вовремя. Но я говорю только о некоторых студентах. Многие – действительно талантливые ребята.

В донецкой филармонии Данил начал работать еще, будучи студентом пятого курса, в коллективе эстрадного ансамбля «Септет-джаз». А в 2014 году встал за дирижерский пульт. Александр Парецкий, тогда еще, будучи в должности министра культуры ДНР, предложил Данилу попробовать новое для филармонии направление – создать оригинальную программу для симфонического оркестра из песен самых знаменитых рок-групп, написать аранжировки и продирижировать. С этого времени донецкая филармония будто обрела второе дыхание. Начался новый этап ее истории.

- Со стороны руководства мне была предоставлена большая свобода, как в выборе репертуара, так и в нюансах написания аранжировок, - вспоминает Данил. - Я писал так, как чувствовал, как слышал, воплощая это сначала в нотном тексте, а потом оттачивая с оркестром на репетициях. Творчеству необходимо определённое свободное пространство, благоприятная среда. И за эту свободу огромное спасибо Александру Парецкому.

Первой такой программой стали «Рок-хиты», потом программа к 8 марта, где уже звучали сольные номера, а позже «Легенды русского рока».

В вечном поиске

- Там была замечательная импровизация, вы вдруг на песне «Don’t Worry, Be Happy» выступили не только как дирижер, но и как участник оркестра. Вот только не знаю названия инструмента, на котором вы играли, - говорю я.

- Да, эту композицию исполнял Александр Парецкий, и там действительно мной была исполнена импровизация – я играл её на инструменте, который называется мелодика. По звуку она немного похожа на аккордеон и на губную гармонику. Считаю, что эта песня допускает подобный элемент шоу. И я, и артисты филармонии в целом, постоянно открыты к любым новшествам, и к любым творческим находкам, лишь бы это обогатило конечный художественный результат.

Даже уже написанные композиции я постоянно правлю, совершенствую. В наших программах, помимо большого состава симфонического оркестра, можно услышать инструменты эстрадного оркестра: электрогитары, саксофон, ударную установку, синтезатор. Хотел бы отметить тот факт, что сейчас у филармонии появилось много новых зрителей. Некоторые, из которых приходят по несколько раз на одну и ту же программу. Это, безусловно, очень радует.

- Читала, что инструментом дирижера является весь оркестр и важно заставить его звучать. Так ли это? – Спрашиваю я.

- Вопрос многоуровневый, дискуссионный - считать ли оркестр инструментом дирижера или нет. Мне кажется, что инструменты дирижёра — это, скорее, его намерения, требования и пожелания. А цель – конечный художественный результат. И в достижении этого главная его задача – вдохновить оркестр, зажечь его своими идеями, своей энергетикой, поспособствовать раскрытию самых лучших музыкальных и общечеловеческих качеств как каждого, отдельно взятого музыканта, так и оркестра в целом. Это своего рода, невидимый глазу «химический процесс», образно выражаясь. Безусловно, несмотря на то, что я сказал выше, технику и технологию, то есть фундаментальные основы профессии дирижёра ещё никто не отменял.

Данил признается, что вполне спокойно воспринимает критику, если это в конечном итоге на пользу конечному результату.

- Мы творческие люди и свобода в музыкальных дискуссиях просто необходима, - говорит он. – Бывает и спорим… С другой стороны, мне не нравится, когда без согласования со мной, музыканты что-то меняют. Стараюсь с этим бороться. Творчество — это всегда диалог, и он должен быть взаимным.

Авторская программа Данила Милки ждет дончан в марте

- Ваши программы всегда сопровождаются видеорядом, это тоже новое в нашей филармонии, - говорю я.

- Идея использовать видеоряд в моих программах была моей, я стараюсь подбирать видео сам, но монтаж, титры и определенные эффекты делает помощник, отвечающий за эту часть работы.

- Потрясла композиция «Сектора газа» «Пора домой» и ее видеоряд - Олимпиада, города России и среди них наш Донецк. Вот этот посыл, что Донецку пора домой в Россию, тронул многих. Зрители поддержали ее фонариками мобильных телефонов, а у меня были мурашки не по коже – по мозгам, - признаюсь я.

- Да, аранжировка получилась необычной для этой песни, а видеоряд, мне кажется, расширил и обогатил ее смысл. Часто спрашивают, почему выбрана та или иная рок-композиция. Выбор происходит по трем параметрам: песня должна быть пригодна для аранжировки средствами симфонического оркестра, она должна нравиться публике и, конечно, она должна нравиться мне. Стараюсь, чтобы звучали хиты, которые близки людям разных поколений.

Конечно, достойных песен много и вместить все отличные рок-композиции в один концерт просто не реально. Потому, когда-нибудь возможно будут Рок-хиты 2 и Легенды русского рока 2.

- Сейчас вы готовите авторскую программу. Расскажите, что ждет зрителей?

- В первом отделении я предстану не только как дирижер, но и как композитор. Будет исполнена моя «Пассакалия памяти жертв Донбасса». Это произведение я посвятил всем пострадавшим, погибшим на этой войне, каждому, кого коснулась эта ужасная трагедия. Во втором отделении я предстану как дирижер и аранжировщик, прозвучат произведения, к которым, скажем так, я приложил руку. Это будут мои самые любимые произведения – этакое ассорти из того, что уже слышали дончане и новые композиции из некоторых будущих, ещё не состоявшихся программ.

- Данил, часто меня, как зрителя, раздражает шуршание, разговоры или, хуже того, звонки мобильных во время концерта. И я чувствую всегда стыд перед вами за всех нас, а что чувствуете вы?

- Безусловно, важен настрой перед концертом и особенно самые первые мгновения. Здесь имеет значение даже первый твой шаг на сцену. Признаюсь, бывает сложно, особенно, когда идут повторы программ. И, если в рок-хитах шум в зале не так мешает, то, если бы я дирижировал симфонию Бетховена, где первые части довольно серьезны и драматичны, посторонний шум просто уничтожил бы нужную атмосферу. Есть такой особый момент, когда еще не звучит оркестр и когда уже утих зрительный зал. Эти несколько секунд очень важны для настроя оркестра и зрителя. И вдруг у кого-то звучит виброзвонок или какая-то мелодия. Конечно, это огорчает.

- Что бы вы пожелали зрителю?

- Хочется, чтобы люди ходили в нашу филармонию и не только на те программы, где в афише обозначены известные имена. Нередко к нам приезжают очень талантливые музыканты и бывает обидно, что публика в силу своего незнания, пропускает такие концерты. Музыка, пожалуй, как никакой другой вид искусства способна очистить наши души, умиротворить или, наоборот, взволновать, вдохновить нас на что-то прекрасное. Не придя на какие-то концерты, можно многое потерять в жизни.

Мы прощаемся с Данилом, а в ближайший свободный день я прихожу в филармонию за билетиком. Будний день, но к кассе стоит очередь. Пожилая билетер говорит, что помнит времена, когда концерты в филармонии были по выходным, а сейчас постановки ежедневно и всегда – аншлаг. В очереди к кассе много людей, одетых очень просто. Явно живут небогато, но посещение концертов — это свято. Ведь для многих филармония стала чудодейственным рецептом выживания в этой затянувшейся войне, чтобы не потерять себя, остаться человеком.

Данил Милка: «В филармонии я постоянно вижу новых зрителей, это вдохновляет»

Читайте также