Жизнь богемы: 5 фильмов о художниках

Режиссеры любят снимать фильмы об искусстве, особенно о современном искусстве. Ну а актеры обожают играть художников, особенно «не от мира сего». Мы понимаем почему: как представители творческих профессий, все они ощущают себя членами одного профсоюза. Гениям прощаются самые экстравагантные выходки и самые нелицеприятные поступки. Что касается критиков, их остается только пожалеть: обидеть художника, как известно, может каждый.

Тим Бертон снял картину «Большие глаза» о семейной чете Кин. Долгие годы считалось, что Уолтер Кин – автор многочисленных полотен с изображением детей и их больших глаз, разумеется. Но, как выяснилось, Уолтер был лишь «серым кардиналом» при собственной жене. Маргарет сидела в темной мастерской и штамповала картины одну за другой, а ее муж продавал их, попутно наслаждаясь богатством и славой. Печальная история и очень в духе своего времени. Вот еще несколько фильмов о современных художниках с неоднозначной репутацией.

Жан-Мишель Баския был уличным художником-граффитистом, переселившимся из дома на улицу в нежном возрасте семнадцати лет. Ему не повезло со временем и местом, где он жил: в Нью-Йорке 70-х было слишком много соблазнов. Так, вместе с баллончиками с краской в жизнь Баскии вошел кокаин и героин: даже знакомство с Энди Уорхолом и появление на обложке The New York Times его не спасло. Баския умер на самом взлете, в 27 лет, от передозировки наркотиками, успев заслужить титул художника-неоэкспрессиониста. Фильм о нем снял один из близких друзей, Джулиан Шнабель (в кадре его изображает Гэри Олдмен). Интересно, что наследники Баскии не одобрили картину, поэтому все полотна Баскии рисовал «от руки» сам режиссер.

«Опус пост» актера и режиссера Эда Харриса, который восхищался Джейсоном Поллоком всю жизнь и гордился их действительным внешним сходством. Поллок – невыносимый гений, дебошир и пьяница, с болезненным эго и регулярными вспышками гнева – идеальный объект для драмы-байопика. Свой фирменный стиль – разбрызгивание краски по холсту, он находит по чистой случайности, и именно этот прием делает его знаменитостью и звездой. Но слава, как часто бывает, не идет Поллоку на пользу: он ссорится с женой, заводит роман с совсем юной поклонницей (Дженнифер Коннели) и глупо погибает в автокатастрофе.

Харрис готовился к съемкам этого фильма шесть лет, специально набрал лишний вес и потратил собственные сбережения: со съемочной площадки его несколько раз увозила машина «Скорой помощи» с нервными срывами.

Еще один амбициозный проект большой звезды – на этот раз Сальмы Хайек. Мексиканская художница Фрида Кало была не только артисткой, но и мученицей, запечатлевшей свои страдания на картинах. Еще в детстве она переболела полиомиелитом, но настоящее испытание ждало ее позже: в 17 лет она попала в автокатастрофу и до конца жизни осталась полностью зависима от врачей. Тройной перелом позвоночника, сломанные ключица и ребра и, главное, живот, который буквально пронзил металлический штырь. Из-за последней травмы Фрида так и не смогла стать матерью, хотя неоднократно пыталась (мертвые младенцы стали постоянными спутниками ее автопортретов).

В любви Фриде тоже не слишком повезло: спутник и «любовь всей ее жизни» Диего Ривера был бабником и мелким семейным тираном: они то расходились, то сходились вновь. По-настоящему Кало всегда была одинока, в конце дня она оставалась одна, наедине со своими картинами.

Самой знаменитой фанаткой художницы была, впрочем, не Сальма Хайек, а Мадонна. Но Мадонне отказали в проекте (с аргументом «совсем непохожа»), и Фриду сыграла Сальма, переставшая для роли выщипывать брови и сочинявшая затейливые прически, которыми художница тоже славилась.

Он не мог похвастаться аристократическими корнями или хорошим воспитанием, он не был красавцем, и манеры его оставляли желать лучшего. Но вы ни за что в это не поверите, глядя на его картины. Его «Поцелуй», «Юдифь», женские портреты и прекрасные пейзажи висят в национальных галереях и частных собраниях, заставляя зрителей застывать от восхищения. Климт знал, что его картины производят такой эффект, особенно на особей женского пола, и пользовался этим: по слухам, число его внебрачных детей исчисляется десятками, и не нашлось ни одной, кто бы мог ему отказать – от простой служанки до особы королевской крови. Впрочем, у Климта не было романов с суфражистками: они терпеть не могут художника за то, что он использовал женщин, в искусстве и в жизни. В фильме роль любвеобильного гения сыграл Джон Малкович.

Как бы вы к нему не относились, именно Энди Уорхол – главный современный художник, поставивший искусство на поток и умевший сделать деньги из чего угодно – хоть из банана, хоть из банки томатного супа, хоть из Мэрилин Монро. В Америке он — икона и фетиш, а потому снять о нем полноценный байопик никто не решается. Зато было несколько фильмов, рассказывавших об окружении художника. «Я стреляла в Энди Уорхола» — о феминистке Валери Соланас, которая в разное время была фанаткой Энди и его злейшим врагом. Проститутка, лесбиянка, непризнанная писательница – свои «15 минут славы» Валери получила, попытавшись застрелить своего кумира и учителя.

«Я соблазнила Энди Уорхола» рассказывает в свою очередь о нью-йоркской арт-студии Энди, прибежище артистической богемы, в котором не столько рисовали, сколько занимались сексом и принимали наркотики. Главная героиня– «суперзвезда» и муза художника Эди Сэджвик (Сиенна Миллер), которую «фабрика» довела до психиатрической больницы и ранней смерти в 28 лет от передозировки.