Выставку "Краски жизни" представили в Южно-Сахалинске

Декабрь — время отчетов по всем статьям, не исключая "художественную". Для творческого объединения "Арт-Studio" привычно раз в два года показывать, чем живут и дышат его участники. А нынешний случай усугублен и круглой датой: двадцать лет отметило "Арт-Studio" — образцу семейного художественно-педагогического подряда Ковалевских — Асабиных.

Уже не удивительно, что успешные начинания в области искусства в нашей стране возникают в самых отчаянных обстоятельствах, когда большинству людей было не до жиру, быть бы живу. Вот и начало этого дела всей жизни пришлось на перестройку, из серии "не было бы счастья, да несчастье помогло". Перелом ноги избавил от суеты и временно заточил художницу Наталью Ковалевскую в стенах мастерской. Туда и пришла ее первая взрослая ученица из Голландии — Риан Штольц.

— Гостья осмотрела наши с Виктором Михайловичем картины и сказала: "Я буду у вас заниматься", — вспоминает Наталья Викторовна. — Она была первая, потом пришла вторая, третья девушка. Все это были сахалинские иностранцы, из числа специалистов, работавших в нефтяных компаниях, или членов их семей. Мы вряд ли бы сами осмелились учить иностранцев живописи, но все оказалось "не смертельно". Искусство — столь универсальный инструмент международного общения, что через неделю мы смогли обходиться без переводчика. Ученики восхищают меня своим энтузиазмом, который помогает в жизни и творчестве. Как правило, все они люди взрослые, семейные, но вот выкраивают время после работы и приходят с солнечным настроением, не потеряв его по дороге. Закончив работу на Сахалине, студийцы разъезжаются по всему миру и — бальзам нам на душу — продолжают заниматься живописью.

Сегодня у людей масса возможностей творческого роста в любом возрасте. К особенной радости Натальи Викторовны со временем соотношение студийцев "99% — иностранцы, остальные — наши" поменялось до точности наоборот. Она искренне радуется, что все больше сахалинцев позволяют себе такую в буквальном смысле роскошь, ибо краски и холсты катастрофически дороги, уж не говоря о времени, отрываемом от семьи. Кого миновала "художка", тот добирает арт-терапии на студийных занятиях. Приходят обыкновенно с нуля, с одними ностальгическими мечтами родом из детства, от 18 до "за 60" — менеджеры, инженеры, архитекторы, пенсионеры.

Далеко не все художники владеют даром терпеливого и щедрого учительства, передачи всего, что умеешь, всякому, кто к ним приходит. Но даже маленький Сахалин дал почву для рождения династий художников — Ковалевские в Южно-Сахалинске, Климовы в Тымовском, Иксановы в Поронайске. После окончания Дальневосточной государственной академии искусств из Владивостока вернулась дочь Ковалевских Людмила и вместе с мужем Евгением вышла на родительскую стезю. Причем все четверо являются, что называется, "играющими тренерами" со своим почерком, который может оценить зритель многих выставок. Для них живопись органично неотделима от педагогики, и это самый честный путь и лучший аргумент профессиональной состоятельности — предъявить ученику не только знания, но и их практические плоды. И, конечно, если растешь в семье, где бабушка и дедушка, мама и папа художники, трудно не заразиться той же "болезнью". Третье поколение семьи Ковалевских — Асабиных Даша, хотя и сделала приоритетом горнолыжный спорт, но тоже рисует, особенно любимых животных…

Собирая очередную выставку — картину мира, "Арт-Studio" нарочито избегает любых ограничений — темы ли, жанра ли, не приемлет конкурсной истерики, не выделяет новичков и со стажем. Это второстепенно, не для того учатся. Есть жажда чистого холста и красок жизни. "Душу в рамках не удержишь, о чем она поет, то и рисуют", — говорит Наталья Ковалевская. С нею солидарна дочь:

— Главное, что люди получают в процессе учебы у нас, — моральное удовлетворение своей работой, позитивное эмоциональное состояние. К нам приходят люди, состоявшиеся в своей профессии, они несут свое отношение к жизни, накопленный опыт и нереализованные желания. Думаю, что природа всегда возьмет свое, в 40 или 50 лет человек может понять, что всю жизнь занимался не тем, к чему призван, а мы помогаем высказать в красках его эмоции…

Подобное притягивается к подобному: как их учителя, ученики следуют реалистической манере. Это, наверное, естественно, когда личная и неповторимая жизнь становится предметом художественной рефлексии — твои путешествия по родному краю и за рубеж, твои дети и внуки, любимые цветы, герои и сказки. Хочешь — нарисуй себе льва (Галина Грошева) или сахалинскую страсть — зимнюю рыбалку (Ирина Нестерова), полет одинокого трамвая (Юлия Бурундукова) или танцовщицы (Альмира Карасова), тихо дремлющий в буйных зарослях дедушкин сарайчик (Константин Гарматюк) или синюю симфонию моря (Татьяна Лекомцева).

А Катерина Рубанова, специалист по охране труда, "записала" на холст "Там, где живет солнце" впечатления от путешествия по Черногории, чтобы свет летнего счастья остался навсегда дома. Надежда Шишеберова однажды увидела у подруги кисточки, торчащие из сумки, и пришла в студию. Сюжеты для картин ей подбрасывают постоянные путешествия по родному острову, где красивейшие места — за каждым углом. В студии она обрела множество новых друзей, молодых и разносторонне увлеченных, и убеждение, что все, кто хочет подняться в своем развитии на следующий уровень, обязательно должны заниматься живописью…

Выставочный зал "Сфера" давно и гостеприимно пригревает сахалинских художников, безотносительно возраста, образования, места проживания. И даже кажется, чем неизвестнее, тем лучше. На выставке "Краски жизни" бушует море света, цвета, детского наива и бодрящего оптимизма планетарного масштаба. Не отказывай себе ни в чем, и пусть "расцветают сто цветов".