Как быть мужиком ⁠ ⁠

Как быть мужиком ⁠ ⁠

Ответ на пост «Актеры как вино. »⁠ ⁠

Продолжение поста «В Государственной думе задумались об ограничение продажи алкоголя в выходные дни»⁠ ⁠

Была найдена альтернатива:

Значит.. ты выбрал смерть⁠ ⁠

Ещё по одной / Druk (2020)⁠ ⁠

Советую посмотреть фильм, номинированный на Оскар 2021 с небезызвестным датским актёром в главной роли.

Режиссер: Томас Винтерберг

Оператор: Стурла Брандт Грёвлен

Душевный фильм, сильная актёрская игра, в особенности Мадса Миккельсена, хорошая операторская работа и хороший финал.

Томас Винтерберг снял фильм о четырёх школьных коллегах, решивших на практике проверить теорию о природной нехватке 0.5 промилле в организме человека.

В процессе своего исследования они получают и положительный эффект, и отрицательный, сначала улучшая свою жизнь, а потом постепенно её разрушая.

Актёрская игра столь убедительна, что действительно радуешься и грустишь вместе с героями картины. Мадс Миккельсен — новое открытие для меня.

Отличный фильм о кризисе среднего возраста.

Актёрское мастерство Энн Хэтэуэи⁠ ⁠

А Вы знаете, что из советского фильма "Любовь и голуби" вырезали очень важный эпизод с пивом?⁠ ⁠

Если бы режиссер не вырезал одну интересную сцену с пивом, то фильм попросту мог не выйти на экран. Кстати, пара слов о режиссёре и самом фильме.

Владимир Меньшов, один из самых знаменитых режиссеров начала 80-х, получивший премию Оскар за фильм "Москва слезам не верит" мог снимать в любых павильонах Мосфильма, но принял решение снимать "натуру". В поисках необходимого дома Кузякиных он вместе со съёмочной группой объехал практически весь СССР и наконец необходимый дом был найден в Карелии, в г. Медвежьегорске. Владельцев дома пришлось уговаривать дать разрешение на съёмку и перестройку дома и придомовых построек. Голубятню также построили специально для фильма, однако голубей в Медвежьегорске не было, их доставили на самолёте из Москвы.

Местные жители тоже участвовали в съёмках. Одним абсолютно случайным "актером из народа" стал простой местный мужик - Михаил Колесников. Его на роль пригласил сам Меньшов заприметив весьма колоритного персонажа, отлично подходящего для будущей, с одной стороны эпизодической, а с другой, важнейшей роли для всего фильма - роли по очень быстрому выпиванию пива.

Следует заметить, что пиво в те времена было дефицитом, особенно в Медвежьегорске и поэтому на вопрос: "Мужик! Ты пиво хочешь?" Колесников ответил утвердительно, а на вопрос: "А три литра выпьешь?" заметил, что "Задарма можно выпить всё!".

Я думаю все помнят сцену, где Вася Кузякин и Дядя Митя сидят с пивом на берегу? Так вот по задумке режиссера, Колесников должен был прийти на берег и моментально выпить 5 кружек пива, оставшихся там. Михаил, на удивление съёмочной группы, успешно справился с заданием - быстро осушив все 5 кружек пива! Запись была сделана с одного дубля!

По воспоминаниям Александра Литвинова, директора картины, всё выглядело довольно смешно и ничего страшного в этом не было. Однако на экраны этот момент не попал - в фильме мужичок присаживается рядом с кружками пива, берет одну кружку в руки и не успевает сделать даже одного глотка… Сложно было представить, что именно этот эпизод решит судьбу фильма.

Сейчас мужичок выпьет все 5 кружек пива! Но мы это не увидим.

Мало кто знает, но изначально режиссер Владимир Меньшов собирался снять двухсерийный фильм, но Госкомиссия СССР посмотрев готовый материал решила иначе. Фильм было принято сократить и "пустить под нож" почти все сцены, связанные с алкоголем. Цензоры обвинили авторов фильма в аморальности и пропаганде алкоголизма (выход фильма как раз совпадал с сухим законом в СССР).

Но режиссер понимал, что если вырезать все сцены, которые не понравились чиновникам, то фильм потеряет свою уникальность и станет фальшивым. И Меньшов категорически отказался это делать. После этого режиссёру был объявлен выговор и он, по идеологическим соображениям, был отстранён от монтажа фильма.

Но справедливость всё же восторжествовала. Руководство киностудии "Мосфильм" просмотрев смонтированную без участия Меньшова картину приняло решение режиссёра вернуть, т.к. "урезанный вариант" совершенно не смотрелся. Однако режиссёру выставили требования - картину нужно сократить до 1 серии и сцены с употреблением алкоголя вырезать.

Меньшов согласился, но с условием, что сцену с выпивкой он вырежет только одну. Помимо незначительных "правок" из фильма была удалена сцена употребления пяти кружек пива подряд на пристани неизвестным мужиком. Этот вариант устроил всех, фильм вышел на экраны! А Михаил Колесников, сыгравший этого самого мужика, даже не попал в титры.

Фильм очень понравился зрителям - за первые полгода после выхода его посмотрели больше 40 миллионов человек. Да и сейчас нынешнее поколение с удовольствием его смотрит! И в этом ничего удивительного нет, Ёшкин кот!:)

Что будет, если школьный учитель начнёт пить прямо во время уроков. Ответ в фильме⁠ ⁠

Четыре школьных учителя познакомились с интересной теорией. Если постоянно пить и поддерживать в организме 0.5 промилле, то становишься счастливым. И это придумал не алкаш, а некий психолог. Психолог считал, что все люди рождаются с недостатком промилле в крови.

Так как у четвёрки жизнь так себе, то Мартин, Томми, Петер и Николай начинают пить прямо во время работы — а работа у них — учить детишек. Пьяный учитель — это не здорово, но должен же кто-то проверить, насколько теория верна.

Это новый датский фильм «Ещё по одной» и чего только про него не писали критики.

Кто-то посчитал, что это фильм про отчаяние и слабость. Кто-то увидел в нём судьбу спивающегося человека. Некоторые даже сравнивали его с «Особенностями национальной охоты», хотя фильм на работу Рогожкина не похож вообще.

На самом деле, в фильме ничего страшного не происходит. Ну да, четверо взрослых людей постепенно спиваются. При этом чувствуют они себя неплохо. Правда, временами попадают в неприятности. Весь фильм — это просто взгляд со стороны на жизнь четырёх мужчин, причём без осуждения.

Режиссёр Томас Винтерберг признаёт, что тревожится за датскую культуру употребления алкоголя. В самом деле многие скандинавы любят выпить и не знают тормозов. Томас не раз задавался вопросом, — если Дания — одна из самых счастливых и безопасных стран, почему же тут столько пьют?

Герои «Ещё по одной» — это не гурманы. Они не сидят у камина, болтая в руках виски в бокале олд фэшн, и не ловят ароматы чуть забродившей сливы в красном вине. Ребята именно бухают — гонят стрелку тестера вверх, чтобы в крови было нужное количество алкоголя.

Есть ли в фильме ответ на вопрос, почему датчане так славно накидываются? Нет. Может быть, автор исследует причины алкоголизма? Тоже нет. Пытается ли он показать, до чего может довести алкоголь? Опять нет. Но какая же тут мораль? В том и прикол, что морали в этом фильме нет.

Одни посмотрят этот фильм и проникнуться презрением к главным героям, другие скажут — вот, смотрите как надо жить. Почему такие разные выводы? Да потому что ответ на вопрос, как лучше дружить с выпивкой зрителю предлагается сформулировать самостоятельно. Режиссёр не подталкивает ни к какому варианту, а лишь показывает кусочек жизни немолодых и не сильно счастливых людей.

И даже финальный кадр, которым заканчивается фильм, каждый интерпретирует по-своему. Например, — вот до чего доводит злоупотребление, либо же — ай, молодец мужик.

Но одно можно сказать точно — встретите датчанина — знайте, выпить он не дурак.

Фильм «Еще по одной» стал триумфатором Евро-Оскаров⁠ ⁠

Главным триумфатором церемонии стал датчанин Томас Винтерберг, награжденный европризом как лучший режиссер за фильм «Еще по одной», посвященный положительным сторонам алкоголизма. Остроумная парабола на тему свободы и раскрепощения, которую дарит алкоголь, была названа лучшим европейским фильмом уходящего года. По сюжету группа учителей начинают пить в рабочее время, чтобы поддержать уровень алкоголя в крови, который, по их мысли, является для человека оптимальным, и их скучная жизнь волшебно преображается. Неудивительно, что за такой отличный сюжет соратник Ларса фон Триера по «Догме» Винтерберг также удостоился приза за лучший сценарий, а Мадс Микельсен, международно известный датский актер, игравший злодея в бондовском фильме «Казино рояль», - приза за лучшую мужскую роль.

Симметричной женской награды удостоена Паула Беер, обернувшаяся «Ундиной» в современной городской сказке Кристиана Петцольда.

Награды удостоена Паула Беер за роль в «Ундине»

Европейским открытием-2020 названа социальная драма молодого итальянца Карло Сирони «Соле» о молодом бандите, в процессе охраны польской суррогатной матери испытавшем отцовские чувства.

Итальянский фильм «Я хотел спрятаться» (Volevo nascondermi) Джорджо Диритти - экспрессивное полотно о непростой жизни и наивном творчестве художника Антонио Лигабуэ, которого называют итальянским Ван Гогом, удостоен призов за лучшую операторскую работу и костюмы.

«Я хотел спрятаться» Джорджо Диритти получил призы за лучшую операторскую работу и костюмы

Российское кино представляла непрофессиональная актриса Наташа Бережная, блеснувшая в заглавной роли буфетчицы в фильме Ильи Хржановского «Дау. Наташа». Шедевр Виктора Косаковского «Гунда», в котором животные - куры, коровы и, главное, свиньи - показаны как люди и даже лучше людей, представлял Норвегию, но проиграл титул лучшего европейского документального фильма румынскому «Коллективу».

Лучшим анимационным фильмом назвали довольно унылого «Жозепа» мультипликатора Ауреля. Действие происходит в 1939 году, когда испанские республиканцы бежали от режима Франко во Францию. Французы любезно предложили беженцам свои концлагеря, в одном из которых главный герой, художник Жозеп Бартоли свел дружбу с лагерным охранником.

Лучшей европейской комедией признали французский «Триумф» Эмманюэля Курколя, в центре которого реальная история не самого востребованного актера, репетировавшего с тюремными заключенными «В ожидании Годо». Он пробивает для своих подопечных лбом стены, добиваясь премьеры их довольно убогого представления в одном из лучших парижских театров. Как вы думаете, чем отплатили ему зеки-артисты?

ИСТОРИЯ «ЕВРО-ОСКАРА»

Европейский брат «Оскара» вручается с 1988 года. Именно в этом году в Берлине была основана Европейская Киноакадемия, озабоченная пропагандой кинематографа Старого света и объединяющая ныне около 2300 кинематографистов со всего континента. Они-то и голосуют за главный континентальный киноприз. Первым президентом Академии был Ингмар Бергман, с 1996 года его место занимает Вим Вендерс. Ежегодно Киноакадемия вручает свои призы по всем основным кинематографическим номинациям. Сначала приз именовался «Феликсом» - в честь каннского кафе, в котором Вендерсу сотоварищи пришла в голову счастливая мысль создать европейский аналог «Оскара». Но название «Феликс» продержалось недолго. Скоро награда стала именоваться Призом Европейской Киноакадемии, а в просторечии - Евро-Оскаром. Ее лауреатами в главной номинации «за лучший европейский фильм» становились в разные годы такие картины, как «Короткий фильм об убийстве» Кшиштофа Кесьлевского и «Жизнь прекрасна» Роберто Бениньи, «Рассекая волны» и «Танцующая в темноте» Ларса фон Триера, «Амели» Жан-Пьера Жёне, «Головой о стену» Фатиха Акина и «Гоморра» Маттео Гарроне, «Поговори с ней» и «Всё о моей матери» Педро Альмодовара, «Белая лента» и «Скрытое» Михаэля Ханеке…. Награды вручаются каждый второй год в штаб-квартире Европейской Киноакадемии — Берлине.

НАШИ НА «ЕВРО-ОСКАРАХ»

Самый большой урожай европейских призов наши кинематографисты собирали во времена перестройки. В 1989 году сценаристка Мария Хмелик удостоилась награды за «Маленькую Веру». В 1990-м лауреатом в номинации «лучшая мужская роль» стал Дмитрий Певцов за работу в эпопеи Глеба Панфилова «Мать», а «европейским сценаристом года» - Виталий Каневский за литературную основу своей знаменитой картины «Замри, умри, воскресни». Каневский был назван и «европейским открытием года», а тогдашний Союз кинематографистов получил коллективный почетный приз за деятельность, осуждаемую нынешним его руководством. В 1993 году награда, тогда еще именуемая «Феликсом», нашла своего героя в лице Никиты Михалкова. Он был отмечен за фильм «Урга». В 1996 году за сценарий «Кавказского пленника» вознаградили Сергея Бодрова с соавторами, а в 2003 году «открытием года» было названо «Возвращение» Андрея Звягинцева. Гуру авторского кино Александр Сокуров был удостоен приза Европейской киноакадемии за творческий вклад.

Интересно, что чаще всего Россию на «Евро-Оскарах» представляли кинооператоры. Номинации получали оператор Сергей Трофимов за «Монгола» Сергея Бодрова, Михаил Кричман за «Изгнание» Андрея Звягинцева, Максим Дроздов и Алишер Хамидходжаев за «Бумажного солдата» Алексея Германа-младшего, Павел Костомаров за «Как я провел этим летом» Алексея Попогребского. Михаил Кричман завоевал-таки ЕвроОскара за лучшую операторскую работу за «Нелюбовь» Андрея Звягинцева, как и Евгений и Саша Гальперины - за лучшую музыку.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎