Сидите, смотрите Библия, (гомо)сексуальная революция и мертвые императоры в лучших спектаклях
В сезоне 2017/18 театры страны будут разговаривать с публикой о революции (в том числе сексуальной, воплощением которой стал Рудольф Нуреев), вспоминать героев Тургенева, Толстого и Шекспира. А фестивали — привозить в страну самые яркие европейские постановки, многие из которых не позволят зрителям мирно сидеть на своих местах. «Лента.ру» собрала лучшие театральные события на осень-зиму.
«Привидение»
Почти тридцать лет назад сентиментальный фильм с Патриком Суэйзи и Деми Мур стал лидером проката в Штатах и заработал массу денег. Герою, превратившемуся в призрака и пытающемуся наладить контакт со своей вполне живой девушкой, сочувствовали миллионы зрительниц, приведших в кинотеатры своих мужей и бойфрендов. Те, для кого история была слишком сладка, спасались, глядя на гомерически смешную Вупи Голдберг в роли мошенницы-медиума, которая вдруг на самом деле стала способна общаться с привидениями. В 2011 году этот сюжет взяли для своего мюзикла Дейв Стюарт, Глен Баллард и Брюс Джоэл Рубин — и мировая премьера «Привидения» случилась в Манчестере. Затем лондонский Вест-Энд, затем Бродвей и далее везде — поющий и пляшущий призрак радостно шествует по миру. Теперь его ждут в МДМ, лицензию купила российская компания Stage Entertainment, уже который год представляющая в Москве главные мировые мюзиклы («Кошки», «Красавица и чудовище», «Бал вампиров»). Текст переводит Алексей Иващенко, так что есть гарантия, что можно будет слушать пение, не вздрагивая от глупых рифм.
Москва, МДМ, ежедневный показ с 8 октября
«Территория»
Немецко-английская группа God Squad приглашает зрителей вместе почитать «Войну и мир» — и кроме салона Анны Павловны Шерер на сцене появляются Ленин и Мэрилин Монро. Актеры не просто играют свои роли — они буквально втаскивают зрителей в спектакль (и некоторым даже достанется бокал настоящего шампанского на великосветском приеме). Тормошит публику и российский режиссер Дмитрий Волкострелов: в его спектакле «Я сижу в комнате» каждый из зрителей должен будет что-то сказать в микрофон, и именно из этих звуков сложится партитура композитора-авангардиста Элвина Люсье. Вот это разрушение «четвертой стены» между залом и артистами очень характерно для фестиваля «Территория», задача которого — научить зрителя воспринимать современное театральное искусство и участвовать в нем. В этом году фестиваль также позовет народ на выставку Робера Лепажа «Библиотека», смотреть которую надо будет в шлемах виртуальной реальности, на спектакль «Тобольск. Доска почета», текст которого собран из монологов вполне реальных жителей сибирского города, и на перформанс Яна Фабра «Бельгия правит». Знаменитый бельгийский режиссер-провокатор (против выставки которого в Эрмитаже протестовали защитники животных, не разобравшиеся в том, что чучела сбитых на автобанах кошек были предназначены именно пробудить чувство ответственности в людях) выясняет в нем отношения со своей родиной — и родине мало не покажется.
Москва, Театр Наций, Мультимедиа Арт музей, Центр имени Мейерхольда, ММОМА, Винзавод, 12-25 октября
«Страсти по Матфею»
В Россию впервые привозят один из главных балетов ХХ века — гигантский (почти четыре часа) спектакль Джона Ноймайера на евангельский сюжет. Гамбургский худрук взял масштабную ораторию Иоганна Себастьяна Баха и сотворил трагический спектакль, в котором история Спасителя изложена просто и ясно. Ни капли стеба; ни секунды притворного пафоса. Сквозь сцену, сквозь оркестр (сидящий на сцене), сквозь зрительный зал путешествует человек, родившийся в Вифлееме — вот он, рядом, он очень устал (моление о чаше — один из самых ярких эпизодов спектакля) и он продолжает свой путь. В Гамбурге этот спектакль периодически играют в действующей церкви святого Михаила; в России выбран Зал имени Чайковского — потому что между залом и сценой не должно быть оркестровой ямы, Христос должен иметь возможность спокойно сойти к людям.
Москва, Концертный зал имени Чайковского, 25 октября
«Три толстяка»
Столетие Октябрьской революции — для многих режиссеров повод задуматься о том, чем же была эта революция и какую сторону следовало выбрать, если предоставлялась такая возможность. Худрук петербургского БДТ Андрей Могучий для разговора на эту тему выбирает нетривиальный сюжет — сказку Юрия Олеши. Сказка эта, написанная в 1924 году 25-летним автором, полна абсолютной веры в правоту народного восстания — что сейчас, кажется, не модно. Могучий не собирается воспроизводить текст в точности так, как он был написан, — в спектакль будут добавлены личные высказывания актеров, в нем участвующих. В любом случае можно ожидать очень красочного зрелища.
Санкт-Петербург, БДТ, 7 ноября
NET («Новый европейский театр»)
Этот фестиваль привозит в Москву тех, кто только что «выстрелил» на главных европейских фестивалях, кто стал сенсацией, скандалом, чья карьера резко рванула вверх. Среди них — грек Димитрис Папаиоанну с перформансом «Великий укротитель». Имя художника, занявшегося сценическими искусствами, впервые громко прозвучало в 2004 году, когда он ставил церемонии открытия и закрытия Олимпийских игр в Афинах, — но лето 2017 года стало еще более громким его триумфом: «Великий укротитель» стал главным событием Авиньонского фестиваля. Еще один авиньонский герой — Борис Никитин — покажет в Москве спектакль Martin Luther Propagandapiece; у режиссера, вовсе не говорящего по-русски, есть русские корни — правда, очень далекие — в предках у него путешествовавший за три моря Афанасий Никитин. Также среди героев феста — швейцарец Том Луц и португалец Тьяго Родригес; рядом с иноземными спектаклями — отечественные постановки, также ставшие событиями. Москва хвастается «Музеем инопланетного вторжения» — спектаклем-бродилкой, во время которого зрители, проходя по «маленькому провинциальному музею», начинают верить, что в Сибири не так давно высаживались инопланетяне, а Петербург отвечает «Сталкерами», где разыгрываются три сцены, которых не было в знаменитом фильме Тарковского.
Москва, Театр Наций, 8 ноября — 20 декабря
Context
Хрупкая прима Мариинского театра Диана Вишнева в роли Петрушки, выходящего на боксерский ринг супротив здоровенного лба с гигантскими мышцами, новенький спектакль о Вацлаве Нижинском, поставленный Марко Гекке, визит легендарной итальянской балерины Алессандры Ферри, в 50 лет вернувшейся на сцену и положившей всех молоденьких балерин одним движением ноги, — все это фестиваль, придуманный самой Вишневой. Качество танцев и качество фильмов о танце, входящих в программу, гарантируется ее именем. Ну, кроме программы молодых хореографов — тут что вырастет, то вырастет, гарантий никаких нет. Зато есть азарт: вдруг на наших глазах явится новый большой талант?
Москва, Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко, Театр имени Моссовета, Центр документального кино, 14-19 ноября
Санкт-Петербург, Сцена Эрарта, БДТ, Мариинский театр, Angleterre cinema lounge, 16-19 ноября
Тьяго Родригес. By Heart
«Дягилев P.S.»
Фестиваль-приношение великому импресарио выстраивает свою программу так, чтобы этому импресарио понравилось — а ведь тот интересовался не только балетом (благодаря которому прославился), но и классической музыкой, и выставками. В этом году фест вышел на новый уровень: он не просто привозит в Петербург громкие спектакли, но выступает сопродюсером одной из премьер. «Автобиография» английского хореографа Уэйна Макгрегора создана при поддержке фестиваля — и Дягилев, позволявший экстремальные эксперименты своим сотрудникам, точно был бы доволен. Потому что Макгрегор вплетает в свои фантастические танцы мотивы, привнесенные из высокой науки: так, для «Автобиографии» он использовал данные, полученные учеными при исследовании его ДНК. Еще в программе феста — гастроль пермского оркестра MusicAeterna с Теодором Курентзисом, спектакль норвежского хореографа Йо Стромгрена о Коко Шанель, фотовыставка, посвященная «современному Дягилеву», импресарио Сергею Даниляну, и визит Балета Лотарингии.
Санкт-Петербург, Театр музыкальной комедии, Большой зал филармонии, Александринский театр, БДТ, Шереметевский дворец, 23 ноября — 1 декабря
«Нуреев»
Спектакль, со скандалом отмененный в июне, все-таки будет показан в декабре, — сообщает Большой театр. Уберут ли из спектакля ту фотографию Ричарда Аведона, где танцовщик гордо стоит без штанов, — пока неясно, но в любом случае гриф будет «18+».
Постановщикам спектакля — Кириллу Серебренникову и хореографу Юрию Посохову (который вообще-то главный, поскольку именно он сочиняет танцы) — охранители родного искусства уже предъявили претензии, что, мол, зачем они отображают личную жизнь знаменитого артиста, можно было бы обойтись только творчеством. Но дело в том, что именно в случае Нуреева личная жизнь и творчество спаяны воедино — его дружба с английской примой Марго Фонтейн ввела его в Ковент Гарден, его роман с датским танцовщиком Эриком Бруном способствовал «чистке» танца, большей аккуратности в работе. Ну да, был вот такой балетный гений, сжигавший свою собственную жизнь с дикой интенсивностью, и успевший станцевать в пять раз больше и в десять раз лучше своих благонравных и долго живущих коллег. Под домашним арестом не сидел, да. Все остальное — было.
Москва, Большой театр, 9-10 декабря
«Последние дни»
Худрук московского Молодежного театра Алексей Бородин собирается соединить в своем спектакле пьесу Михаила Булгакова, пушкинского «Медного всадника» и новую пьесу Бориса Акунина. Булгаковские «Последние дни» — это пьеса о Пушкине, в которой поэт не появляется: о нем говорят, но его самого на сцене нет. Есть Дантес, донимающий Наталью Николаевну, есть Геккерен, устраивающий ему сцену ревности, есть Николай I, не одобряющий стиль жизни поэта, и царские чиновники, делающие все, чтобы дуэли с отлично стреляющим противником никто не помешал. Сам же Александр Сергеевич где-то «за кадром» — там он мучается из-за присланных ему пасквилей, выходит на дуэль и лежит смертельно раненный в дальней комнате. Новаторская для тридцатых годов ХХ века пьеса Булгакова говорила не только о Пушкине, но и о самом Булгакове: он писал ее, раздумывая о Сталине и о себе, а на бумаге появлялись Пушкин и Николай I.
Москва, РАМТ, январь 2018
«Швейк. Возвращение»
Этот спектакль должен был выйти в московском «Современнике» и стать возвращением режиссера Валерия Фокина в театр, где начиналась его громкая слава. Но что-то не задалось — и теперь Фокин выпускает «Швейка» в Петербурге, в Александринском театре, которым руководит. Премьера посвящена столетию революции — то есть взяв ехидный, абсурдистский и очень человечный текст Ярослава Гашека, переложенный для сцены Татьяной Рахмановой, Фокин решил обойтись без пафоса в отмечании этой даты.