Отзыв: Музей-магазин Lladro (Испания, Тавернес Бланкес) - Бесплатная экскурсия в мир прекрасного фарфора ручной работы!
Год спустя мне на глаза попалась реклама в одном испанском журнале, который выпускают в Валенсии на русском языке. Оказалось, что фирма самая что ни на есть испанская, валенсийская, а увидеть в Германии мне довелось знаменитую "Цветочницу" - одно из самых успешных и известных произведений от фабрики Lladro.
Там же я прочитала информацию, что на фабрике проводятся экскурсии. И даже, на русском языке!)
От мечты увидеть все своими глазами до воплощения в жизнь прошло целых два года.
Экскурсию я забронировала он-лайн на 14 ноября 2017 года.
Но так уж вышло, что мы не подтвердили свой визит в ответ на письмо, отправленное менеджером фабрики Lladro.
Тем не менее, утром 14 ноября нас встретила у входа Наталья - наш экскурсовод.
Замечу, что здание фабрики и музея-магазина Lladro вы не пропустите - высокий забор из белых металлических прутьев окружает всю территорию. Через дорогу расположена большая парковка, ведь здесь работает около 1000 человек. Но и для вашего авто место обязательно найдётся ;)
Охране на проходной достаточно сказать, что вы идёте в музей-магазин. Никакие документы пред'являть не нужно.
Итак, нас встретила Наталья и извинилась, что на экскурсии мы будем одни: группа не сформировалась, поскольку мы не ответили на письмо-приглашение. Это же здорово - у нас индивидуальная экскурсия! ;) Хочу заметить - совершенно бесплатная!
Надеюсь, что не обижу нашего замечательного экскурсовода, если открою личные обстоятельства - в семье ожидается пополнение весной 2018 и нам повезло, что мы успели на русскоязычную экскурсию. Вопрос с заменой русскоязычного гида на время декрета пока не решен и не факт, что он будет. Увы!
Итак, сначала смотрим короткий фильм об истории семейного бренда Lladro. Три брата, Наф-Наф. ой, это же совсем другая сказка ;))) Три брата Хуан, Хосе и Висенте начинают эксперименты с обжигом фарфора в маленькой печи во дворе собственного дома. Новая технология обжига, новая фабрика, новый бренд на рынке фарфора - стремительный взлет семейного бизнеса во второй половине 20-го века действительно похож на сказку!
После фильма начинается сама экскурсия.
Как выглядит проект нового изделия от Lladro? Грубые контуры из обычной рыжей глины. Детали не проработаны, никаких эскизов на бумаге не делают.
Творческий Комитет оценивает потенциал новой идеи, принимает решение "быть или не быть", оценивает такие параметры, как, например, размер готового изделия.
Когда на рассмотрение Творческого Комитета был представлен "Георгий Победоносец", то это была настольная статуэтка высотой около 20 см. В настоящий момент это масштабная фигура высотой около одного метра.
Её можно увидеть сразу у входа в музей-магазин.
Такой вот пример творческого роста! Ну, не пьют русские из мелкой посуды и следуют поговорке "Гулять, так гулять!")
Далее создаётся уже модель из гипса, прорабатывают мельчайшие детали и технологи решают, на сколько частей нужно разделить изделие для отливки.
Идём на производство.
Для экскурсий выделен отдельный цех, но производят там самые настоящие изделия от Lladro.
Наталья просила не делать фото. Возможно, люди, работающие в цехе устают от туристов, а может - коммерческая тайна ; )
Стоит заметить, что фарфоровые изделия от фабрики Lladro - это действительно Hand made, ручная работа, и никакая автоматизация здесь просто невозможна.
Первый этап - готовую жидкую смесь, состав которой знают считаные единицы (технологи), подают по специальному шлангу с дозатором и заливают в гипсовые формы.
Гипсовая форма выдерживает максимум 20-25 отливок. Потом теряется чёткость мельчайших деталей, а значит, форма подлежит уничтожению.
На каждой форме написаны цифры. Это время, которое нужно выдержать смесь в форме, чтобы образовалась "корочка" нужной толщины и затем слить оставшуюся смесь. Чем меньше деталь, тем меньше время выдержки. Самая "толстая" деталь наездника-спортсмена, которую отливали при нас - корпус (туловище), потому что на него крепятся все остальные детали и нагрузка максимальная. Время выдержки 30 минут.
Нашему ребёнку разрешили открыть уже готовые к этому времени формы, разложить все на столе в правильном порядке. Голова, корпус наездника, руки, кисти и ещё, нам досталась голова лошади: отливают её без ушей, потому как они - отдельные детали.
Все детали отливают с расчётом, что они будут собраны не позднеё 3-х суток с момента отливки. Если мастера заняты и нет возможности отправить все на сборку сразу, то детали помещают в специальные пластиковые контейнеры и сбрызгивают периодически водой.
Следующий этап - склейка деталей.
Склейку делают жидкой форфоровой пастой. Кистью наносят на две детали и прижимают друг к другу. Наш экскурсовод рассказала, что не всегда может угадать места склейки на новых изделиях, хотя работает на фабрике не один год.
В нашем присутствии собирали императрицу - к корпусу крепилась рука с пышным рукавом. Детали обязательно должны иметь проход для горячего воздуха при обжиге - в них есть отверстия. Получается, что статуэтка внутри вся полая и технологи обязаны обеспечить циркуляцию воздуха между всеми деталями. Если этого не сделать - изделие лопнет при обжиге или пойдёт трещинами.
Новый процесс - изделие нужно раскрасить. Краски прозрачные, цвет проявляется после обжига. Чтобы не допускать ошибок, которые проявятся только после обжига, в краски добавляют пигменты. Краска впитывается мгновенно. Изменить уже ничего нельзя. Что происходит, если мастер все-таки допустил ошибку при росписи? Изделие разбивают!
Тут наш экскурсовод обмолвилась, что на изделия Lladro действует гарантия один год. Грубо говоря, вы можете в порыве чувств метнуть статуэтку или вазу в стену и получить от фабрики новое изделие ;)
Мой муж спросил, какие нужны доказательства "боя". Оказалось, достаточно отправить фото на почту менеджера фабрики.
"Фотошоп", - радостно изрек муж.
"Только русским приходит это в голову!", - парировала с улыбкой Наталья ;)
Идём дальше - роспись лиц. На этом этапе работаю исключительно женщины. Именно женщинам хватает терпения на такую кропотливую работу. Здесь есть право на ошибку - в течение 10-15 секунд мастерица может удалить неверную линию и нанести её снова.
Это очень важный этап. Линии тончайшие, а результат имеет огромное значение. Ни один покупатель из Индии не приобретет богиню счастья Лакшми, если у неё неправильный изгиб бровей или глаза не выражают оптимизм и радость.
Но это ещё цветочки.
Это уже цветочки!
Отдельная специализация - цветы. Лепят их из уже окрашенной фарфоровой пасты, потому что раскрашивать сотни лепестков размером 2-3 миллиметра просто не реально.
Мастер разрешила всем помять в пальцах пасту из которой она лепит цветы. Похоже на пластилин. Пока Наталья рассказывала, ловкими чёткими движениями мастерица слепила несколько симпатичных цветочков.
Тычинка, лепесток, лепесток, лепесток и вот уже получился цветок ;)
При обжиге фарфор даёт усадку 15 процентов. Мастер должна рассчитать расположение цветов так, чтобы после обжига они не собрались слишком плотно на изделии.
Наталья поведала, что если мастер по цветам рассматривает готовое изделие в магазине, то без ошибки вычислит свое творение. У каждого свой почерк!
Экскурсия по цеху закончилась. Тут снова отличился мой муж. Как мял в руках кусочек фарфоровой пасты, так и пошёл с ним на выход. "Но пасаран!" сказала шпионам бдительная мастер по цветочкам и вернула материал на место.
Что ещё интересного мы узнали?
Во-первых, работают на фабрике только валенсийцы. Конечно, это противоречит евростандартам и считается дискриминацией, но созданное при фабрике училище облегчает задачу - отбирают самых талантливых и "своих".
На дизайнеров это правило не распространяется. Lladro сотрудничает с "самыми-самыми" со всего мира. В 2017 году на фабрику работает 9 дизайнеров с собственными студиями.
Сколько изделий войдёт в новый каталог от каждой студии решает Творческий Комитет. Здесь нет плана, кто талантливее, тот и на коне ;)
Во-вторых, ежегодно в серийное производство запускают 60 изделий. И 60 снимают. Спросила, почему именно 60? Просто так сложилось за годы работы фабрики и стало традицией. Основной каталог содержит около 1000 позиций. Если изделие снимают с производства, то эталонный образец для отливки форм разбивается, изделие становится коллекционным раритетом.
В-третьих, давайте перевернем статуэтку от Lladro.
Эмблема фабрики - валенсийский цветок колокольчик и алхимический знак, который нам больше известен, как математический символ бесконечности: содружество искусства и науки. Там же вы найдёте год, когда изделие было запущено в производство.
Обратите внимание на странные нацарапанные значки. Их может быть от одного до четырех. Что же это такое? Каждый мастер придумывает себе "опознавательный" знак и всегда наносит его на изделие. Четыре операции: сборка, роспись, роспись лица, цветы. Если, например, в изделии нет цветов, то, соответственно, на нем не может быть четырёх значков - максимум три. Сделано это для контроля качества, по персональному "коду" легко найти мастера, который допустил брак.
Ещё вы увидите там отверстие. Именно оно даёт возможность циркулировать горячему воздуху внутри изделия при обжиге.
Ещё пара слов про нас, про девочек ;) В цехе для экскурсий работают дамы и они меняются, чтобы не находиться в постоянном напряжении от посторонних глаз, наблюдающих за процессом. Мужчины не выдерживают, не могут работать, когда на них кто-то смотрит. Исключение составил только отливщик деталей. А вообще, и на сборке, и на росписи в основном цехе работают и мужчины.
Выходим в выставочные залы. Называть экспозицию Lladro музеем не совсем корректно, потому что рядом с каждым изделием вы найдёте ценник.
Но как же тут красиво!)
С нашим экскурсоводом было очень интересно общаться, однако случились личные обстоятельства и ребёнок потребовал его накормить.
По выставке мы прошлись очень бегло, узнали некоторые интересные факты, которыми я поделюсь чуть позже.
Побрагодарили Наталью за познавательное путешествие в мир фарфора Lladro.
Вся экскурсия заняла около 1,5 часов.
Прервались на что-то среднее между завтраком и обедом. Хотя на территории фабрики есть кафе и там можно выпить кофе или с'есть традиционный испанский омлет с картофелем, мы с'ездили в итальянский ресторанчик в торговом центре неподалеку.
А потом вернулись на фабрику просто смотреть и фотографировать, но уже без сопровождения Натальи.
Когда во второй половине прошлого столетия главными рынками сбыта для фабрики Lladro были США и Канада, основным ассортиментом фабрики была классика в традициях производства фарфора 17 века.
Привет, мои старые знакомые из Баден-Бадена! ;)
Вот она - знаменитая "Цветочница"!
Фигурка девочки не больше 12 сантиметров и ещё три года назад меня поразили такие мелкие, но такие изящные цветочки.
Немного о приземленных вещах.
Фарфор от Lladro дорог. "Цветочница" стоит 2600 евро. Если на европейском пространстве фабрика контролирует цены на свою продукцию (посмотрела на фото из Б-Бадена, там цена была 2590 евро), то в России цены выше сразу на 45 процентов.
Фарфор просто светится изнутри, не зря формулу смеси берегут и никому не открывают.
Вот этот замечательный каскад из воланов у танцовщицы нельзя просто взять и обжечь в печи. Ему нужна поддержка, в противном случае он упадёт.
В начале нашей экскурсии на производстве мы видели, что "лишний" раствор сливается из формы.
Его уже нельзя использовать для изделий, а вот для элемента поддержки он подходит: во время обжига он даст те же 15 процентов усадки и не повредит статутку.
Без сомнения, женская красота вдохновляла братьев Lladro.
Эта замечательная русалочка, Princess of the waves (Принцесса волн), - дочь дизайнера. Хвостика в реальной жизни у неё, конечно, нет ;)
Девочка подросла, любящий папа продолжил морскую тему с дочкой ;)
Жили у бабуси, но не просто гуси. а стильные гуси!)
У фабрики немало сложных и прекрасных композиций.
Мне очень понравилась вот эта сценка на старом вокзале.
"Венецианский карнавал" создавался пять лет и состоит он из 450-ти деталей (примерно, точную цифру не знаю). Как сказала Наталья, в ночь, когда обжигают первое изделие подобного масштаба, не спит весь завод.
Эта вещь, конечно, для настоящих коллекционеров и стоит 180 тысяч евро. Сумма серьёзная, потому что за эти деньги можно купить в Валенсии таунхаус или бунгало недалеко от моря ;)
На 14 ноября 2017 года продано четыре экземпляра, а всего свет увидят 100 таких композиций, после чего производство прекратят.
Если бы меня спросили, какая деталь этой композиции стала настоящей головной болью для технологов, то я бы ответила, что фонарь или каскад цветов. Оказалось - мост. Мост так и не удалось сделать большего размера, поэтому мы видим, что гондольер не сможет под ним проплыть, стоя в полный рост. Хотя, мне кажется, что абсолютный натурализм сделал бы композицию просто огромной, а она и так занимает большой стол.
Здесь стоит упомянуть, что при фабрике есть целый отдел упаковки и доставки. Их обязанность - надёжно защитить хрупкий фарфор и доставить его в любую точку мира в целости и сохранности.
Ещё одна очень красивая композиция: яркие краски, сложные детали.
Лошадки на фабрике Lladro в большом почете.
Не публикую фото, но на выставке можно увидеть титулованного коня по кличке Deep Impact.
Японский хозяин сделал индивидуальный заказ.
Команда от фабрики ездила фотографировать, замерять животное и изучать нюансы окраски (например, у коня копыта разного цвета от природы).
Японский рынок сегодня для фабрики является основным, а конь пользуется такой популярностью в стране, что его выпустили, как серийное изделие.
Такая вот интересная история!)
Ну, а вам предлагаю полюбоваться не менее красивыми представителями лошадиного рода ;)
"Животная" тематика на фабрике не такая обширная, но весьма интересная ;)
Современная скульптура не менее важна для производства, чем классика.
Есть и настоящий креатив. Серия "Гость" - очень популярна.
Здесь вы видите вариант моноколор, но вообще, приглашаются разные дизайнеры, чтобы расписать эту фигурку в пижаме. Отсюда и название коллекции: персонаж сказочный (гость на нашей планете) и приглашенные дизайнеры - гости ;)
Очень интересный товарищ ;)
А восседает он на такой вот вазе.
А это серия "Dazzle". Классические полноцветные модели Lladro расписали в стиле военной техники времен первой мировой войны.
Историю создания и использования раскраски Дазл вы можете прочитать в интернете, а я лишь скажу, что в Испании был настоящий бум на черно-белые интерьеры 3-4 года назад. Мода есть мода ;)
Фабрика сделала исключение для некоторых моделей и выпускает их не из традиционного белоснежного фарфора, а окрашенного в бежевый цвет.
Называется такая техника Грес. Позволяет делать более крупные фигуры.
Очень приятный теплый цвет, матовая поверхность.
Шаль просто бесподобна: цветы, бахрома - все совершенно.
Согласитесь, что и сама девушка очень хороша ;)
Здесь уже использована краска, кожа более тёмная, но статуэтка тоже является гордостью фабрики.
Зонтики и прочие кружевные элементы раньше делали так: настоящее кружево покрывали несколькими тонкими слоями жидкой фарфоровой смеси. Сушили. Обжигали. Кружево сгорало, оставалось тонкое фарфоровое полотно.
Сейчас технология изменилась, подробностей не расскажу (не знаю), но это очень тщательная ручная работа.
Очень красивая роспись с элементами золота.
Каждый пальчик отливается отдельно (кроме тех, что сложены вместе), даже если размер кисти - один сантиметр!
Ещё одна красавица от Lladro - La Menina (вспоминаем знаменитую Las Meninas Веласкеса).
Когда Наталья встречала нас у входа, мы не могли не заметить, что на шее у неё необычное украшение - голова кошки в золотой маске на чёрном шнурке.
Фабрика расширяет ассортимент бижутерии и ей отведена отдельная витрина.
А стоит такое, например, украшение около 70 евро.
Ещё одно направление - светильники и люстры.
Прекрасная каскадная люстра для современного стильного интерьера.
Самая большая люстра из серии Chandelier Niagara состоит из 304 подвесок и весит 133 килограмма!
На мой взгляд, позолота очень прихотливый декор. С ним сложно не переступить черту и не свалиться в махровую пошлятину. Дизайнерам фабрики удалось создать волшебную люстру и придать ей с помощью позолоты настоящей роскоши.
Светильники и люстры от Lladro - прекрасные элементы интерьера в стиле арт-деко!
Балерины - это история фабрики Lladro. Их немало в ассортименте, а здесь "Жизель арабеск" является частью настольной лампы.
Серия "Зимний дворец".
Плафоны - тонкий фарфор!
В 1991 году в Эрмитаже проходила выставка Lladro. Два экспоната, Парадная карета 18 века и Дон Кихот были приобретены нашим музеем и являются теперь частью экспозиции. Уже хочу снова в Эрмитаж только ради них!
Надеюсь, у вас хватило сил дочитать отзыв и вы стали настоящими экспертами в мире фарфора Lladro.
Я уделила внимание только малой части того, что можно увидеть в музее-магазине. За рамками отзыва осталась японская, китайская и индийская тематика, а там немало очень изящных и красивых вещей.
Предметы интерьера, зеркала, аксессуары для ванной комнаты - невозможно охватить все в одном отзыве.
Надеюсь, если вы будете в Валенсии, то вспомните про фабрику Lladro и увидите все своими глазами!)
Мы увезли с собой на память каталог светильников. Кто знает, может когда-нибудь мы станем счастливыми обладателями этой красоты ;)
В прошлом году семья Lladro продала фабрику из-за внутренних конфликтов. Среди претендентов были китайцы и индусы, но сделку заключили с испанцами. Персонал выдохнул с облегчением, потому что теперь есть все условия, чтобы сохранить оригинальный стиль, традиции и высокое качество фарфора с клеймом Lladro.
И, конечно, теперь вы будете знать, что это за бренд, увидев вывеску Lladro в Москве ;)